완벽하기만 해선 외면받는다? ‘하찮은 AI 그림’이 뜨는 이유
‘어설픔’과 ‘불완정성’에 주목해야 AI 시대
최근 몇 년간 생성형 AI 이미지의 발전은 눈부셨다. 성능은 물론 접근성과 편의성까지 크게 발전해 이제 누구나 문장 몇 줄 만으로도 과거엔 전문 일러스트레이터가 그려야 했던 그림을 손쉽게 만들어낼 수 있게 됐다. 디자인 편집 프로그램을 다룰 줄 알고, 프롬프트 좀 만진다는 이들은 다양한 스타일 변주와 인간적인 터치를 더해 완전히 새로운 이미지를 창조하며, 스스로를 ‘AI 아티스트’라고 자칭하는 이들도 늘어나고 있다.
하지만 최근 소셜 미디어의 풍경은 이런 완벽한 모습과는 사뭇 다르다. 매끄럽고 화려한 AI 이미지 대신, 삐뚤빼뚤한 선, 조악한 픽셀, 마치 초등학생이 마우스로 대충 그린 듯한 ‘엉망진창’의 그림들이 타임라인을 점령하기 시작한 것이다.
재밌는 점은 해당 이미지들이 일부러 AI에게 대충 그려달라 요청해 만든 것이라는 사실이다. 인간의 한계를 뛰어넘어 완벽함을 추구하도록 설계된 최첨단 AI에게 사람들은 왜 굳이 세상에서 제일 하찮게 그림을 그려달라고 요구하는 것일까?
세상에서 제일 하찮은 그림 프롬프트는 무엇?

국내에선 ‘세상에서 제일 하찮은 그림’ ‘그림판 낙서 프롬프트’이라고 불리며, 해외에선 ‘The MS Paint-style prompt’ 등으로 알려진 해당 이미지 프롬프트는 챗GPT, 제미나이 등 AI 서비스에게 사진을 주고 제일 서툴고, 휘갈겨 쓴 듯, 완전히 형편없는 방식으로 그려달라고 요구하는 트렌드다. 원조 프롬프트는 다음과 같다.
“첨부한 이미지를 개발새발 세상에서 제일 하찮은 선으로 그려줘. 배경은 흰색, 그림판에서 마우스로 그린 것 같은 맞는 듯 아닌 듯 비슷한 듯 아닌 듯 아리까리하게 픽셀 단위의 그림으로 하찮음을 제대로 뽐내줘. 아 됐고 그냥 니맘대로 그려.”
이 독특한 유행은 놀랍게도 미국이나 유럽이 아니라 한국에서 시작됐다. 처음 스레드에서 프롬프트를 공유한 원작자 지원재 씨는 유명 외신 포브스(Forbes)와의 인터뷰를 통해 고품질 AI 시대 이미지들에 대한 반발감으로 시작했다며 배경을 밝혔다. 특히 그는 “온라인에서 점점 더 세련되고 시네마틱하며 고품질인 AI 이미지를 계속 보게 되었다. 분명 인상적이긴 했지만, 동시에 모든 것이 너무 완벽해지는 것에 피로감을 느끼기 시작했다”라고 회고하며 트렌드의 출발점을 짚었다.


그는 이어서 “그래서 완전히 반대 방향으로 가보고 싶었다. 그저 재미를 위해 의도적으로 어색하고, 질이 낮으며, 하찮은 것을 만들어보자는 호기심이 생겼다”라고 덧붙였다. 이렇게 작은 반골 기질과 호기심으로 시작한 프롬프트는 곧장 수많은 사람들의 공감을 얻으며 폭발적인 반응을 이끌어냈다.
오픈AI(OpenAI)의 CEO 샘 알트먼(Sam Altman), 사장 겸 공동 창립자 그렉 브로크만(Greg Brockman) 같은 유명 인사를 비롯해 여러 해외 유수 기업이 앞다투어 이 프롬프트를 사용한 조악한 결과물을 SNS 타임라인에 공유하기 시작하면서, 이른바 ‘하찮은 그림’은 단숨에 전 세계적인 트렌드로 확산된 것이다.
급기야 수만 개가 넘는 ‘하찮은 그림’이 SNS를 점령하자 챗GPT는 해당 프롬프트를 공식 이미지 생성 템플릿으로 채용했다. 챗GPT 메인 화면에서 이미지 만들기 버튼을 누르면 중앙 하단에 ‘낙서’ 버튼이 나타나고, 버튼을 누르면 프롬프트가 자동 입력돼 사용자는 이미지만 업로드해 손쉽게 세상에서 제일 하찮은 그림 이미지를 생성할 수 있다.
하찮은 프롬프트가 유행하는 이유는?

그런데 AI 그림이 고도로 발달한 오늘날, 왜 대중은 ‘못 그린 그림’에 이토록 열광하는 것일까? 업계 전문가들은 이 기이한 트렌드가 인기를 끄는 배경에 두 가지 핵심 인지심리학 법칙, ‘최소 노력의 원칙(Principle of Least Effort)’과 ‘폰 레스토프 효과(Von Restorff Effect)’가 깊게 관여하고 있다고 진단한다.
‘최소 노력의 원칙’은 사용자가 과업 수행이나 서비스를 이용할 때 가능한 한 인지적·물리적 노력을 적게 들이려 한다는 UX 방법론이며, ‘폰 레스토프 효과’는 유사한 대상들이 나열되어 있을 때 시각적으로 특이한 예외가 더 쉽게 기억된다는 개념이다. 이번 트렌드는 놀랍게도 이 두 가지 조건을 완벽히 만족하며 대중의 행동을 이끌어낸다.
실제 아델 리(Adele Li) 오픈AI(OpenAI) 챗GPT 이미지 제품 리드는 이 흐름을 두고 “즐겁고, 사회적이며, 즉시 이해 가능한” 현상이라고 평가했다. 요컨대 사용자가 별도의 디자인 지식이나, 복잡한 해석 없이도 곧바로 맥락을 직관적으로 이해하고 별다른 노력 없이도 쉽게 따라 할 수 있다는 이야기였다.


또한 이렇게 최소한의 노력으로 만들어진 결과물은 화려한 이미지가 넘쳐나는 SNS 피드 안에서 강렬한 시각적 예외로 작용하며 폰 레스토프 효과를 극대화한다. 올인원 AI 구독 플랫폼 ‘Lorka’는 이 트렌드가 기술의 완벽함, 하이퍼리얼리즘, 높은 제작 품질을 지향하던 기존 생성형 AI에 대한 일반적인 기대를 완전히 뒤집고, 불완전함과 유머를 전면에 내세웠다는 점에서 흥미로운 역발상적 가치를 지닌다고 분석했다.
결국 이 트렌드는 직접 그림을 그리거나 편집 기술을 익힐 필요 없이 가장 적은 노력으로 참여할 수 있으면서도, 결과물은 고퀄리티 AI 이미지 사이에서 어설픔, 저화질, 엇나감이란 결함으로 눈에 띄는 결과물을 만들어내는 구조를 갖고 있는 것이다.
AI 시대엔 인간적인 투박함도 무기다

그렇다면 실무자들은 이번 트렌드에서 어떤 인사이트를 얻을 수 있을까? 전문가들은 핵심이 의도된 불완전함, 인간적인 투박함의 매력에 있다고 분석하며, AI 시대 브랜드와 디자인이 소비자에게 다가가기 위해선 무결점을 추구하기보단, 오히려 불완전함과 유머를 포용해 인간적인 매력을 어필하는 전략이 필요하다고 말한다.
실제 해외 유명 일러스트레이터 크리스틴 타일러 힐(Christine Tyler Hill)은 글로벌 매체 뉴요커(The New Yorker)와의 인터뷰에서 이를 두고 “최근 아티스트들이 사람이 작업한 것이라는 신호를 보내기 위해 작품에 오타를 남겨두는 걸 이야기하는 걸 봤다”며 “이제 우리는 그런 사소한 디테일과 오류의 여지가 있음을 보여주는 부분을 더욱 소중히 여기는 시대로 접어들고 있다”는 시야를 공유했다.
글로벌 브랜딩 에이전시 래기드 엣지(Ragged Edge)의 공동 설립자 맥스 오티뇽(Max Ottignon)역시 “최근엔 매끄럽고 정교해 보일수록 오히려 AI가 생성했다는 의심을 사기 쉽다”라고 말하며, 완벽한 고퀄리티 이미지가 외면받고 있는 디지털 환경 속에서, 오히려 조악하고 엇나간 어설픈 그림판 이미지는 독보적인 시각적 예외를 형성하며 대중의 주의를 집중시키는 강력한 무기가 된다고 조언했다.
올인원 AI 구독 플랫폼 Lorka 또한 “마케팅과 콘텐츠 관점에서 이 트렌드가 흥미로운 이유는 AI에 대한 일반적인 기대를 뒤집기 때문”이라고 말하며 “이 트렌드는 완벽함, 극사실주의, 높은 제작 수준을 추구하는 대신, 불완전함과 유머를 포용하고 있다”고 분석했다.
AI에 대한 대중의 태도와 콘텐츠 패러다임의 변화
일각에선 이번 트렌드가 단순한 온라인 상의 재미난 유행이 아니라, 대중이 AI 기술을 받아들이는 태도와 AI 시대 콘텐츠 패러다임이 변화하고 있음을 보여주는 이정표라는 이야기도 나온다.
1세대 웹사이트 구축 전문가이자, AI 전문 강연자겸 뉴욕 타임스 베스트 셀러 작가로 활약하고 있는 조엘 컴(Joel comm)은 이번 트렌드를 두고, 대중이 AI 기술을 장난감처럼 다루며 일상 소통 방식의 일부로 흡수하는 단계에 도달했음을 보여주는 이정표라고 말한다.
특히 그는 “수년간 우리는 AI가 할 수 있는 일에 경이로움을 느꼈지만, 이제 사람들은 재미를 위해 일부러 AI에게 형편없이 일하라고 요구한다. 이것이 바로 ‘문화적 유창성(Cultural Fluency)’이다”라고 덧붙이며 AI 기술과 대중 사이의 장벽이 허물어지고 있음을 강조했다.
국내 또한 비슷한 이야기가 나오고 있다. 브랜딩 및 디자인 전문기업 블렌드를 이끌고 있는 신경철 대표이사는 이 독특한 트렌드가 단순 찰나의 유행이 아니며, 완벽함이 아닌 더 기억에 남는 콘텐츠가 주목 받게 될 AI 시대 콘텐츠 생산 방향의 변화 신호라고 말한다.
또한 그는 이제 AI가 단순히 잘 만드는 도구를 넘어 ‘실패마저도 디자인하는 도구’가 됐으며, 기계적 완벽함 대신 인간적인 친근함으로 대중과 호흡하는 법을 AI와 기업이 습득하고 있다고 평했다.
뉴스콘텐츠는 저작권법 제7조 규정된 단서조항을 제외한 저작물로서 저작권법의 보호대상입니다. 본 기사를 개인블로그 및 홈페이지, 카페 등에 게재(링크)를 원하시는 분은 반드시 기사의 출처(로고)를 붙여주시기 바랍니다. 영리를 목적으로 하지 않더라도 출처 없이 본 기사를 재편집해 올린 해당 미디어에 대해서는 합법적인 절차(지적재산권법)에 따라 그 책임을 묻게 되며, 이에 따른 불이익은 책임지지 않습니다.
- 에디터김동욱 (jkkims@ditoday.com)
- 64 챗GPT도 클로드도 제미나이도… 왜 모두 ‘채팅창’일까?
- 63 오히려 불편해… ‘다 되는 앱’이 마주한 슈퍼앱 딜레마
- 62 “틱톡 따라가는 넷플?” UX 관점에서 본 넷플릭스 클립 영상 전략
- 61 리퀴드 글래스가 1년 동안 남긴 교훈? 애플이 투명도 슬라이더를 추가한 까닭은
- 60 950억 쓰고도 “스크롤 4중 중첩”… 차세대 나라장터가 보여준 공공 UX 민낯
- 59 5년 만의 사용성 고민? 구글 워크스페이스 아이콘 개편
- 58 완벽하기만 해선 외면받는다? ‘하찮은 AI 그림’이 뜨는 이유
- 57 질문하며 정보 탐색에 결제까지… 네이버가 AI탭을 선보인 이유
- 56 네이버가 꺼낸 비장의 카드? UX 관점에서 본 별점 평가 기능
- 55 UX 결함에 흔들린 국산 AAA급 게임… 붉은사막으로 증명된 사용성의 무게
- 54 “금융 앱에 웬 한강물?” UX 관점에서 본 토스 앱인토스 슈퍼앱 전략의 그늘
- 53 초상집 상복 벗어 던지나… 다음이 4색 로고 디자인을 롤백한 이유는?
- 52 결국 또 같은 실수? 카카오톡 오픈채팅 개편이 불편한 이유
- 51 “토스에서 찾는 두쫀쿠?” 두쫀쿠 맵에 담긴 토스의 슈퍼앱 UX 전략
- 50 “검색하면 화면까지 만들어 준다” 구글의 생성형 UI 뜯어보기
- 49 “재생 화면부터 좋아요 버튼까지” 유튜브가 디자인을 바꾼 이유는?
- 48 “내 블로그 돌려줘!” UX 관점으로 본 네이버 블로그 리브랜딩 반발
- 47 ‘북마크를 넘어 클립으로’ 넷플릭스 모먼트 업데이트 속 UX 전략
- 46 “삭제 기한 늘리고, 발신자 감추고” UX 관점에서 본 카카오톡 메시지 삭제 업데이트
- 45 다시 뜨는 글래스모피즘, ‘반투명한 UI’의 가능성과 한계는
- 44 왜 둥글고 다채로워졌을까? UX 관점에서 본 구글 제미나이 로고의 변화
- 43 배달만 하는데 왜 즐겁지? UX 관점에서 본 ‘데스 스트랜딩’의 재미
- 42 “심미성이냐, 가독성이냐” 애플 차세대 GUI ‘리퀴드 글래스’를 향한 우려
- 41 “실제 대화 같아” vs “끄고 싶어” UX 관점에서 본 카카오톡 ‘입력 중’ 기능 실험
- 40 “변화를 위한 변화를 거부하다” UX 관점에서 본 닌텐도 스위치2 디자인 전략
- 39 UX 관점에서 본 네이버 플러스 스토어 앱… 독립 앱 출시한 까닭은?
- 38 빨강·파랑 사라진 태극문양… 대한항공은 왜 CI를 리뉴얼했을까?
- 37 내 댓글에 비추 버튼이? UX 관점에서 본 인스타그램의 ‘싫어요’ 실험
- 36 “단순한 색상 변경이 아니다!” 유튜브가 ‘새로운 빨간색’을 공개한 이유
- 35 “아무거나 틀어줘!” 유튜브는 왜 랜덤 재생 기능을 테스트할까?
- 34 “어디 초상이라도 났나” 왜 사용자들은 새로운 다음 로고에 반발할까?
- 33 “왜 이렇게 바뀌었지?” UI·UX 디자인 관점으로 본 카카오톡 채팅 아이콘 변경
- 32 한 해를 되돌아보는 연말결산! 리캡 서비스 속 UX 비밀
- 31 “이래서 게임도 사용성이 중요” 콘코드의 실패가 남긴 교훈
- 30 심볼은 빼고, 폰트는 통일하고… 왜 로고 디자인은 점점 단순해질까?
- 29 5년 만에 새롭게 탈바꿈한 피그마의 브랜딩 비주얼
- 28 “우려가 결국 현실로?” UI·UX 디자인 관점으로 본 아고다의 다크패턴 논란
- 27 UI·UX 관점에서 본 국내 이커머스들의 추석 디자인 전략
- 26 왜 UX 디자이너들은 AI UX 리서치에 주목할까?
- 25 UI·UX 디자이너는 왜 갈릴레오 AI에 주목하는가?
- 24 CX 디자인, UX 디자인과 무엇이 다를까?
- 23 “항공권·숙소 예약 전 잠깐!” 숙박앱 속 다크패턴 디자인
- 22 “그래서 왜 접어야 해?” UX 디자인 관점으로 본 폴더블폰의 부진
- 21 “UI도 표절이 인정될까?” 카카오페이 vs 삼성화재 사건 속 지식재산권
- 20 “다시 기능 돌려내라!” 왜 사용자들은 X의 ‘좋아요’ 비공개에 반발할까?
- 19 다크패턴 조사 받던 쿠팡, ‘과징금 1400억원’ 폭탄… 검색순위·후기 조작까지?
- 18 “알리와 테무는 왜 이럴까?” 중국 UI·UX 디자인이 국내와 달라보이는 이유
- 17 “결국 터질 게 터졌다” UI·UX 디자인 관점으로 본 쿠팡의 다크패턴 논란
- 16 “무엇이 다를까?” 게임 UX 디자인만의 차별점
- 15 트위치 대체하겠다는 아프리카TV, 사용자 경험 현황은?
- 14 트위치 철수 코앞인데… 네이버 ‘치지직’ 사용성 여전히 ‘미흡’
- 13 UX 디자인 관점으로 본 명동 버스 대란
- 12 다크 패턴, 이제 디자인이 아닌 불법행위?
- 11 왜 영상 편집 업계는 드롭박스 리플레이를 주목하는가?
- 10 ‘유니버설 디자인’ 원칙으로 살펴본 PS5 액세스 컨트롤러 UI·UX
- 9 “왜 이렇게 바뀌는 걸까?” 새로운 서울 지하철 노선도의 UI·UX 디자인
- 8 “왜 이렇게 바뀌는걸까?” 구글 크롬 15주년 디자인 업데이트 미리보기
- 7 왜 노인은 명절 기차표 예매를 어려워할까? 답은 UI·UX에 있다
- 6 시도는 좋았지만… 개인화에서 발목 잡힌 엑스박스 홈 UI·UX 개편
- 5 전 세계 디자이너는 왜 어도비 파이어플라이를 주목하는가?
- 4 15년 만에 신규 기본 폰트 선보이는 마이크로소프트
- 3 왜 UI·UX 디자이너는 피그마에 열광하는가?
- 2 누구나 편리한 토스 UI·UX 개발 이야기
- 1 “왜 이렇게 바뀌었지?” 네이버 개편 뒷면에 숨겨진 UI·UX 법칙

